爆了！报考人数超21万！这门GCSE科目成为“新晋宠儿”！

近年来，GCSE艺术设计科目受欢迎程度与日俱增，根据英国资格认证联合委员会公布的夏季考试数据，2021年艺术设计报名人数超21万（210091），成为英国本土最热门的GCSE选修课之一。

这门热度居高不下的GCSE艺术设计学什么？好不好拿分？小助手带你揭开艺术课程的神秘面纱！

GCSE艺术设计高分率

我们先来看艺术科目近三年的高分率情况（由于2021/20年考试因疫情取消，这里以2017-19年的成绩数据作参考）：

2017年（7/A以上成绩比例）：23.4%

2018年（7/A以上成绩比例）：22.8%

2019年（7/A以上成绩比例）：22.9%

2017-19年，艺术科目高分学生比例基本稳定在23%左右，也就是说，只有不到四分之一的考生能够拿到A以上成绩。

艺术是一门需要灵感、天赋以及长期练习与积累的课程，想拿高分并不容易。考试分为两部分，final piece（最终作品）占总分的40%，另外的60%取决于学生在学习过程中对作品集所投入的努力。

GCSE艺术设计学什么？

GCSE艺术是一门灵活度很高的课程，给了学生充分发展个人兴趣和潜力的机会。

以AQA考试局为例，GCSE艺术设计包含6个学习主题，学生可以从中选择一个或多个主题进行学习：

Art, craft and design（艺术、工艺和设计）

Fine art（纯艺）

Graphic communication（图像传播）

Textile design（纺织品设计）

Three-dimensional design（三维设计）

Photography（摄影）

下面小助手为大家提供了一些热门主题的详细信息：

纯艺

美术模块中，学生将接触到绘画、雕塑、版画、摄影、装置艺术、光学媒体和混合媒体艺术，这些都可以作为艺术作品集的一部分。

图像传播

这个模块适合那些对广告行业感兴趣的人。学习内容包括图像传播、设计印刷、广告和品牌、插图、包装设计、排版、互动设计(包括网站、应用程序和游戏)、多媒体、动态图像、标识和展览图像。

纺织品设计

这是一个有关纺织品艺术的主题，如时装设计和插图、服装设计、构造纺织品、印刷和染色纺织品、缝合或装饰纺织品、室内纺织品、数码纺织品。

三维设计

这个部分适合那些想要利用不同的媒介来进行艺术表达的人。该模块由建筑设计、雕塑、陶瓷、产品设计、珠宝和人体装饰、室内设计、环境/景观/园林设计、展览设计、三维数字设计、戏剧设计、影视设计等组成。

摄影

摄影主题将尝试肖像、外景摄影、棚内摄影、装置摄影、纪实摄影、新闻摄影、移动图像（电影、视频和动画），以及时尚摄影。

如何打造一份高质量作品集？

作品集是学生在两年课程学习中完成的任务，它需要很好的展示你的学术旅程。

这并不是件难事，因为sketchbook会随着你的想法和兴趣自然的发展。有些内容会以课堂为导向，老师会介绍主题和想法，让学生以自己的方式进行探索。

在艺术学科中，表现和美学显然是非常重要的，但内容也同样重要。如果绘画技巧不是很好，考官不会因此为难你，但如果不记录和解释自己的想法，他们则会给你打低分。

老师会在课堂上帮助学生发展这个主题，他们可能会指出你最擅长的领域，并建议在探索中使用特定的风格和媒介，以便最好地展示个人艺术能力。

Sketchbook一定要始终呼应主题，并传达最终作品的意图。如果实在偏离了主题，也要保证思维过程和模式是清晰、有逻辑的。

如何选择最终作品（Final Piece）的主题？

头脑风暴写下所有与你个人相关的主题、地点、歌曲、事物或问题(因为任何艺术作品都必须有一些个人意义或联系才能成功)。不要因为太“深入”而感到尴尬，艺术课程的理念是让你探索自己和自己的感受，同时也考察艺术家和艺术创作。

coursework和final piece的目的是要传达一个信息，不管这个信息是大是小。它可能是关于你私人生活中发生的一些事情，也可能是你对一个全球问题向世界表达态度的方式。

一定要写一些有点不寻常、有挑战性、有争议或鼓舞人心的话题，因为这些话题往往能激发你的激情。

选择自己真正感兴趣的主题来向考官传递情感的学生，比那些选择美观但有些肤浅的题目的学生更有可能取得好的成绩。

评估仔细思考在上述活动中写下的主题，然后开始进行筛选。

删除那些无关紧要、缺乏实质性的内容，以及那些无法触及的内容。同时也删除那些源材料太简单、无法提供足够视觉多样性，以及缺乏美感的主题。

最重要的是，忽略那些常见的主题，特别是班里已经有人在研究的情况下。因为除非你有一个独特的角度，否则你会一直跟别人做比较。

最后，如前所述，确保选择的话题是自己真正关心的，并且会让你感兴趣一年或更长时间。